сборы на новый год уральские пельмени
Смотреть онлайн Сборник Новогодних номеров
Ещё видео из сборников
Уральские пельмени «Сборник Новогодних номеров»:
Много новогодних номеров и песен, очень много новогодних поздравлений и очень-очень-очень много новогодних шуток!
Смотрите специальный большой новогодний сборник от Шоу «Уральские Пельмени» и заряжайтесь праздничным настроением!
Еврейский Новый Год
Дед Мороз и кавказцы
Поздравления от Шоу «Уральские Пельмени»
Песня про десять выходных
Дед Мороз и Сноуден
Новый год у начальницы
Непьющий в компании
День Рождения в Новый год
Новый год по-русски
Песня про новогоднюю посуду
Утро после корпоратива
Новый год не с родителями
Список продуктов на Новый год
Картина к новогоднему аукциону
Мужик выкидывает ёлку
Дед Мороз в туалете
Две бабки. Новогоднее обращение
Новый видео ролик Сборник Новогодних номеров. Смотрим уральские пельмени онлайн
Смотреть онлайн Новогодние желания «Азбука Уральских пельменей: Ф»
Еще видео из шоу Азбука Уральских пельменей: Ф
Уральские пельмени «Новогодние желания»:
Расставляем приоритеты при заказе новогодних подарков.
Приглашаем зубную фею из детского сада.
Проверяем, пролезет ли голова в дырку в заборе.
И забываем реплики (а как без этого?).
Новый видео ролик Новогодние желания. Смотрим уральские пельмени онлайн
COVID-FREE. Внимание! Посещение всех мероприятий с 28 октября 2021 года возможно только при предъявлении действующего цифрового сертификата (QR-кода) и паспорта. QR-код могут получить те, кто:
Билеты на Новогодний концерт
Исполнители
Новогодний концерт состоит из самых праздничных миниатюр, включая эксклюзивные номера, которые не были показаны в телеэфире. Вместо того чтобы ждать, когда появится новогоднее настроение, приходите в Государственный Кремлёвский Дворец и заряжайтесь им по полной. Заказать официальные билеты можно онлайн или по контактному телефону через наших операторов!
Мероприятие будет проходить в формате COVID-Free
— доступ зрителей на площадку будет осуществляться по персональным QR-кодам;
— любой зритель, купивший билет, на входе должен будет предъявить QR-код и документ, удостоверяющий личность;
— QR-код может быть представлен в электронном или распечатанном виде;
— абсолютно каждый зритель сможет находиться на нашем концерте без средств индивидуальной защиты;
— концерт будет проходить без обязательных посадочных мест.
Как получить QR-код:
— электронная медицинская карта;
— мобильное приложение «ЕМИАС.ИНФО»;
— сервис mos.ru;
— портал gosuslugi.ru;
— мобильное приложение «Госуслуги. Стоп коронавирус»;
— любая городская поликлиника.
Что подтверждает QR-код:
— прохождение вакцинации от COVID-19;
— факт перенесенного заболевания (справка с QR-кодом, выданная не более 6 месяцев назад);
— свежий отрицательный тест ПЦР, который был сделан в одной из лабораторий, подключенных к системе ЕМИАС (действителен в течение 72 часов со дня получения результатов).
«Уральские пельмени» проводят 2021-й новогодним шоу в Кремле
«Уральские пельмени» выступят в Государственном Кремлевском дворце 19 декабря 2021 года. Они представят зрителям шоу «Уральские пельмени. Новогоднее». В этот вечер участники коллектива соберутся, чтобы, по словам организаторов, весело и музыкально проводить 2021 год и настроиться на яркую и позитивную встречу 2022 года.
Новогодний концерт будет состоять из самых праздничных миниатюр, включая эксклюзивные номера, которые не были показаны в телеэфире. В шоу примут участие Дмитрий Брекоткин (на фото слева), Дмитрий Соколов, Сергей Ершов, Сергей Исаев (на фото справа), Максим Ярица, Сергей Калугин, Роман Постовалов, Ксения Корнева и Илана Юрьева.
Шоу пройдет в формате COVID-Free. Чтобы попасть на мероприятие, зрителям понадобится билет на концерт, специальный QR-код и документ, удостоверяющий личность.
Новости партнеров
Екатерина Корабельник поставит в Театре Романа Виктюка «Беглецов» Ульфа Старка
Режиссер Екатерина Корабельник представит в Театре Романа Виктюка спектакль «Беглецы» по одноименному роману Ульфа Старка 27 и 28 ноября 2021 года. Как сообщили агентству InterMedia в пресс-службе театра, в этой постановке на примере трогательных отношений дедушки и внука раскроются извечные вопросы семейных ценностей, родительского долга, воспитания детей, и конечно же, любви.
По сюжету, любимый дедушка мальчика Готфрида оказался в больнице, он скучает по своему летнему домику и по жене, с которой они были там счастливы. Дедушка ругается, ворчит на всех и размышляет о том, встретится ли с любимой на небесах. А еще у него есть мечта – хоть ненадолго вернуться в тот самый домик. И тогда они с внуком замышляют побег…
Роли в «Беглецах» исполнят Олег Исаев, Наиль Абдрахманов, Олеся Быкодерова, Мария Матто, Анна Могуева, Александр Семенов, Михаил Урянский, Артем Божутин и Иван Новоселов.
Робер Лепаж объединит драматический театр с иллюзиями в спектакле «Мастер и Маргарита»
Премьерные показы спектакля «Мастер и Маргарита» по роману Михаила Булгакова в постановке канадского режиссера Робера Лепажа пройдут 9 по 11 декабря 2021 года на основной сцене Театра Наций. В главных ролях — Чулпан Хаматова, Евгений Миронов, Виктор Вержбицкий, Андрей Смоляков и Дмитрий Сердюк, сообщили агентству InterMedia в пресс-службе театра.
Это вторая работа Лепажа в Театре Наций. Его «ГамлетКоллаж», в котором Евгений Миронов исполнил все роли шекспировской трагедии, был выпущен в 2013 году. Спустя два года Робер Лепаж принял предложение художественного руководителя Театра Наций поставить спектакль по роману Булгакова и придумал ход, при котором драматический театр соединяется с технологиями иллюзионных представлений.
— Роман «Мастер и Маргарита» — это одновременно история любви, политическая и социальная сатира, пародийная комедия и фантастическая сказка. Это крупнейшее произведение русской литературы и по сегодняшний день остается манифестом, осуждающим конформизм и пропагандирующим творческую свободу, — говорит Робер Лепаж. — Для театрального режиссера приспособить этот литературный памятник к сцене — более чем вызов. Это реальная опасность, риск без полумер, который приводит только к выходу за рамки привычного, поиску новаторских решений и взлому традиционных кодов повествования.
Робер Лепаж в своих работах традиционно использует широкий набор визуальных средств. Для спектакля «Мастер и Маргарита» канадскими специалистами была спроектирована сложная машинерия, из-за которой пришлось поднять планшет сцены Театра Наций на 60 сантиметров. Создание дополнительного пространства было необходимо для выполнения некоторых спецэффектов, а также для быстрого перемещения механиков сцены. Помимо сложной системы проекций в спектакле задействованы классические театральные трюки первой половины XX века.
Художником по костюмам спектакля «Мастер и Маргарита» стала заслуженный художник России Виктория Севрюкова. Она создала более ста комплектов одежды и обуви, а также маски, чтоб артисты могли исполнять по несколько ролей. В создании образов персонажей использовались новейшие технологии: многослойные аппликации по ткани, множество силиконовых деталей и встроенные механические устройства. Чтобы добиться реалистичной фактуры тканей конца 1920-х годов, были привлечены специалисты киноконцерна «Мосфильм».
Из-за пандемии коронавируса работа над спектаклем «Мастер и Маргарита» поделилась на две части. В декабре 2019 года артисты и техническая команда провели первые репетиции в Квебеке на базе многопрофильной творческой компании Робера Лепажа Ex Machina, в июне 2021 года работа продолжилась в дистанционном режиме, а с ноября — на сцене Театра Наций.
Промо
Комиссия Общественной палаты наметила план развития и структурирования креативных индустрий
Модераторами дискуссии стали:
В качестве спикеров выступили:
Общественное слушание открылось речью заместителя министра культуры РФ Ольги Яриловой. Она отметила, что ведомство намерено обеспечить максимальную поддержку представителям креативных индустрий, и выразила надежду, что обсуждение Концепции, а затем и ее реализация, будут максимально эффективны. Затем спикеры перешли к дискуссии.
Александр Журавский начал свою речь с того, что сама ситуация пандемии формирует новые возможности для решения проблем креативных индустрий. В частности, стали стремительно развиваться цифровые формы образования, анимация, IT и т.п. Что же касается Концепции, то он считает особенно важным участие Правительства РФ в ее утверждении, однако отмечает, что в документе есть ограничения, связанные с агломерациями.
Он также призвал присутствующих различать понятия «креативность» и «креативные индустрии», на что Григорий Заславский отметил, что эта путаница, наоборот, со временем «позволит нам нащупать свой путь и свои подходы к определению термина». Затем он отметил, что в проекте Перечня творческих индустрий, подготовленном Администрацией президента РФ, используется расширительное толкование терминов и отсутствует, например, упоминание музеев, в связи с чем документ нуждается в доработке. Кроме того, он поднял вопрос о возможности превращения городов в креативные кластеры. По словам спикера, в текущих условиях, когда многие организации закрываются, это просто необходимо. Например, в городе Моршанске возникла ситуация, когда в ходе пандемии в городе прекратили работу вообще все промышленные предприятия, и креативный кластер мог бы стать удачным выходом из ситуации и даже точкой роста.
Татьяна Абанкина (на верхнем фото) напомнила присутствующим, что в процесс развития креативных индустрий, который начался еще до пандемии, сейчас активно включаются разные страны. При этом по всему миру остается большим вопросом, что считать креативными индустриями, поскольку «все более творческими становятся самые разные сферы».
— Я считаю, что надо двигаться в сторону того, чтобы увеличивать нематериальные активы. Но, к сожалению, у нас в гражданском секторе только 0,4% организаций имеют на балансе нематериальные активы. Это очень важный вопрос, отчасти тормозящий экономический потенциал креативных индустрий. Поэтому о подходах к оценке креативности индустрий, я думаю, еще будет много дискуссий.
Что касается в России, то здесь, по наблюдениям Татьяны Абанкиной сложилась стабильная система поддержки креативных индустрий — институциональная, грантовая, проектная и на уровне событий (например, Российская креативная неделя). Растут и расходы российских домохозяйств на культуру: по итогам 2019 года они приблизились к западным показателям (8% против 9%).
Ирада Аюпова подчеркнула, что развитие креативной экономики — это развитие территории равных возможностей во всех смыслах этого слова. На примере Татарстана она рассказала о том, как проводимые там мероприятия мирового уровня, вроде Универсиады или Чемпионата мира по футболу, помогают капитализировать креативные идеи. Кроме того, в Казанском техникуме народных промыслов уже работает программа, которая призвана помогать людям старше 50 лет создавать свой бизнес.
Роман Карманов рассказал о своем опыте руководства Президентским Фондом культурных инициатив.
— Еще два года назад такой проект казался чем-то фантастическим, однако уже 17 мая 2021 года с подачи президента Владимира Путина был принят закон о поддержке креативных индустрий. В сентябре были подведены итоги первого грантового конкурса, который дал огромную надежду людям из регионов, на проекты которых было направлено порядка двух миллиардов рублей.
В качестве примера удачной творческой самореализации Роман Карманов привел группу «Мумий Тролль», которая, в отличие от множества других музыкальных коллективов Владивостока, добилась успеха в масштабе страны.
Светлана Пахомова в своем выступлении отметила, что креативные индустрии могут нести и прямую социальную функцию. Так, основанный ей в Ростовской области «Трудный театр» существует при поддержке местных властей уже более 10 лет, и его специфика состоит в том, что трудные подростки играют для таких же трудных подростков в зале. Даже в непростом 2021 году проект продолжил существование благодаря грантовой поддержке.
Марина Абрамова вернула присутствующих к обсуждению государственных подходов. Она напомнила, что с 2019 года сохраняется непонимание властями сути креативных индустрий и самого этого термина.
В конечном счете уровень развития креативных индустрий, по словам спикера, напрямую влияет на т.н. индекс счастья. Марина Абрамова предложила сфокусироваться на определении списка креативных индустрий, без которого невозможна дальнейшая упорядоченная работа.
— Например, по сравнению с рубрикатором ООН, в нашем реестре разводятся по разным рубрикам издательское дело и журналистика.
Спикер также предложила создать проектный офис, который задействовал бы в развитии креативных индустрий не только Министерство культуры РФ, но и другие ведомства, а также организовать дискуссионные площадки в регионах.
Артур Латыпов заметил, что поскольку представляемый им Ханты-Мансийский регион больше всего ассоциируется с нефтью и газом, то там вдвойне сложно говорить о креативных индустриях, таких как фэшн. Тем не менее, принятый в 2021 году закон помог решить многие задачи. Например, организовать в регионе образовательные курсы и консультирование по авторским правам, помощь в получении грантов и кредитов по низкой процентной ставке. Одной из главных проблем по-прежнему остается монетизация креативных индустрий.
— Мы прилагаем все усилия к тому, чтобы разделить обязанности мастера, который делает товар, и маркетолога, который привлекает к нему внимание потребителей.
Наталья Золотарева рассказала, что Институт развития профессионального образования был создан полтора года назад в связи с поручением президента задействовать учебные квалификационные программы в развитии креативных индустрий. К настоящему времени институт успешно развивает несколько таких программ, и часть из них будет представлена в Общественной палате уже в декабре 2021 года.
Борислав Володин рассказал о представляемом им проекте ArtMasters, реализованном при поддержке государства «для защиты интересов людей, обеспечивающих бэкстейдж на зрелищных мероприятиях». Основная задача проекта — правильно интегрировать этих людей в индустрию. Благодаря движению ArtMasters уже появилось много полезных нововведений, например — высшее образование по профессии «художник по гриму».
Ольга Хомова рассказала об успешных экспериментах Центра креативных индустрий Государственной академической Капеллы Санкт-Петербурга.
— Например, у нас создаются мультимедийные инсталляции, в которые интегрируются объекты фэшн-индустрии или, например, «Кофейная кантата» Иоганна Себастьяна Баха, объединяющая в себе музыку и гастрономию. В другом проекте в реальном времени под музыку создается, а потом выгодно продается парфюмерия. Еще в одном проекте музыка и спорт объединились в фотовыставку.
Иван Степанов подчеркнул, что в разговоре о креативных индустриях важно учитывать специфику таких удаленных регионов, как Якутия. По его мнению, необходимо выстроить траекторию получения специализированных знаний творческими людьми начиная со школьной скамьи, чтобы они потом могли успешно вести предпринимательскую деятельность.
Валериан Гагин рассказал о деятельности центра современного искусства «Облака», выступающего в роли креативного кластера. Организация уже более 9 лет устраивает выставки и другие мероприятия, а теперь совместно с государством работает над расширением: в планах строительство парка искусств.
— Государственные механизмы пока не до конца настроены под такие задачи, возникает много сложностей.
— Он учит детей преображать пространство, не уродуя его.
Евгений Сафронов рассказал о комплексном исследовании «Культура и культурные индустрии в РФ», проводимом информационным агентством InterMedia с 2014 года. Новое издание с данными по 2021 году увидит свет уже в начале декабря, и отдельные два тома в нем будут посвящены текущему неутешительному состоянию законодательства и терминологии в сфере культуры, которая составляет ядро креативных индустрий.
Иван Клиндухов отметил, что образовательным учреждениям, работающим в сфере креативных индустрий в регионах и получающим государственную поддержку, стоит объединяться, встраиваться в единую систему креативного образования.
— Далее образовательной системой должно уже заниматься Министерство просвещения РФ. Регионы должны апробировать эту модель, потому что на центральном уровне это уже будет сделать сложнее.
Подытоживая дискуссию, Татьяна Абанкина заметила, что обсуждение получилось полифокусным и крайне важным. По ее мнению, присутствующим удалось показать все многообразие креативных индустрий, что очень важно в условиях, когда они уже стали приоритетом для государства, но еще не до конца сформировались как понятие.
Денис Ступников, InterMedia